ساخت رایگان لوگو برای شما !

اگر برای کسب و کار خود به دنبال یک لوگوی حرفه ای هستید هرچه سریع تر رایگان لوگوی خودتون رو سفارش بدید! در www.logoforyou.blog.ir

خوش امدید...

برای دسترسی به فول البوم ها از منوی بالای سایت استفاده کنین!

ویسنته آمیگو(vicente amigo)

: Vicente Amigo Girol( )زادهٔ۱۹۶۷درگادال کانالدر نزدیکیسبیادر اسپانیا(، آهنگساز اسپانیایی سبکفلامنکوو نوازندهٔ چیره دست گیتار است. از او غالباً به عنوان بهترین نوازندهٔ در قید حیات فلامنکو پس ازپاکو دلوسیایاد می شود او هم چنین به عنوان نوازنده همراه با خواننده های معروف فلامنکو نظیرال پله،کامرون د لا ایسلا،ویسنته سوتو،لوئیس د کوردوباو گروهسالماریناساز زده و تهیه کنندهٔ کارهایرمدیوس آمایاوخوزه مرسههم بوده است. آلبوم سال ۲۰۰۱ او به نامCiudad de las Ideas)شهر خیال ها( برندهجایزه گرمیسال ۲۰۰۱ برای بهترین آلبوم فلامنکو و جایزه سال ۲۰۰۲اونداسبرای بهترین اثر فلامنکو شده است.زندگی نامهاگر چه وی در نزدیکیسویلبه دنیا آمد، درکوردوبابزرگ شده و زندگی می کند، و اولین درس های گیتارش را نیز در همین شهر نزدال توماتهومرنگه د کوردوبافراگرفت. او بعداً بامانولو سانلوکارگیتار زد که همکاری آن ها ده سال به طول انجامید.در ۸ سالگی اولین گیتار خود را به عنوان کادو دریافت کرد. در زمان کار بامانولو سانلوکار ویسنتهبه مفهومی که از موسیقی فلامنکو به عنوان یک موزیسین می خواست دست پیدا کرد. خود او در این باره میگوید: "من به وضوح قدرت پرمعنی ای را که گیتار داشت دیدم و یاد گرفتم که تلاش روزانه گسترش دهنده شکل گرفتن این حرفه است."سال ۱۹۸۸ برای او شروع حرفه خود به عنوان نوازنده گیتار مستقل بود. او در جشنواره Nacional del Cante de las Minas de la Unión شرکت کرد و موفق به دریافت جایزه نفر اول در رده گیتار شد. پس از آن در Concurso Internacional de Extremadura که یک مسابقه بین المللی دراکسترمادورااسپانیا بود رتبه اول را به دست آورد. او در ماه می ۱۹۸۹ به شهرت جهانی دست یافت. او در این ماه به عنوان یک نوازنده گیتار درجه یک حساب می شد. او در دوازدهمین دوره مسابقات Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdobaمسابقات بین المللی هنرهای فلامنکونیز برنده شد.بعد از یک دوره همراه نوازی که باال پلهآغاز شد، از حوالی سال ۱۹۸۸ میلادی ویسنته آمیگو وقت خود را انحصاراً صرف اجرا در کنسرت هایش کرد. اولین آلبوم اوDe Mi Corazón al Aire)از قلبم به هوا( نام داشت که در سال ۱۹۹۱ منتشر شد. او که از کودکی از ستایندگانپاکو د لوسیابود، در مراسمLeyendas de la guitarra)افسانه های گیتار( که در شهر سویل برگزار می شد با او هم نوازی کرد. تا این زمان، او موفق به دریافت چندین جایزه معتبر در زمینه گیتار فلامنکو شده بود.با اینکه ویسنته آمیگو را جانشنین و ادامه دهنده راهپاکو د لوسیامی دانند او در این باره می گوید:هیچ کسی نمی تواند جایگزین پاکو د لوسیا شوددر سال ۱۹۹۲ او به همراهیلئو بروئرقطعهConcierto Para Un Marinero en Tierra)کنسرتی برای یک دریانورد خشکی نشسته( را ساخت و بهرافاثل آلبرتیهدیه کرد. این قطعه بعداً در آلبومPoeta)۱۹۹۷( منتشر شد که به دریافت جایزه هایی در زمینه بهترین نوازنده فلامنکو و بهترین آهنگساز فلامنکو منجر شد.ویسنته آمیگو به اغلب کشورهای جهان سفر کرده و در آنها موسیقی خود را اجرا کرده است.موسیقی ویسنته آمیگوویسنته آمیگو دارای شخصیتی رمانتیک است و این را می توان در موسیقی او درک کرد. موسیقی او در مقایسه باپاکو د لوسیادر یک میزان دارای نتهای کمتری می باشد ولی زمانی که نیاز باشد او این عمل را به خوبی انجام می دهد. او بیشتر آکوردهایی که در موسیقی جز کاربرد دارند را استفاده میکند.ویسنته آمیگو آزادانه به تجربه های جدید در فلامنکو می پردازد، مرزهای تازه ای برای آن می یابد و در مورد فرم های دیگر موسیقی اطلاعات عمیقی کسب می کند که با دیگر هنرمندان به اشتراک می گذارد.گفته های دیگران درباره ویسنته آمیگوال موندودرباره او میگوید: "حس استایل او منحصر به خود اوست. درست مثل مکانی فوق العاده زیبا، به طورغیر معمولی اشاره به تونالیتی در ریتم هاست. وقتی او ترانه ای میسازد موسیقی و شعر بسیار عالی با هم تقارن پیدا می کنند. با خلاقیت غیر قابل توصیفی روح در آن دمیده میشود. بیان متغیر صداها در نواختندست راست او واقعاً جذاب است..."

بزودی فول آلبوم به همراه موزیک ویدیو های آمیگو رو از اینجا دریافت کنید!

گروه پارامور(paramore)

 یک گروه راک آمریکایی و نامزد دریافت جایزه گرمی در سال های ۲۰۰۸، ۲۰۱۰ و ۲۰۱۱ شامل اعضای هیلی ویلیامز(خواننده،کیبورد)،جرمی دیویس(گیتار بیس)و تیلور یورک(گیتار)درفرنکلین،تنسی،آمریکاشکل گرفت. گروه اولین آلبوم خود را در سال ۲۰۰۵ با نام تمام آنچه ما می دانیم در حال سقوط است(به انگلیسی:All We Know Is Falling)منتشر کرد. دومین آلبوم آنها در سال ۲۰۰۷ به نام آشوب!(به انگلیسی:!Riot)به انتشار در آمد در حالی که مجوزآلبوم پلاتینیدرآمریکا،آلبوم طلایی درانگلیس،ایرلندونیوزیلندرا کسب کرد. آلبوم سوم پارامور با نام چشمهای تر وتازه(به انگلیسی:Brand New Eyes)در ۲۹ سپتامبر سال ۲۰۰۹ منتشر شد.

سال های ۲۰۰۲-۲۰۰۵: شکل گیری و تمام آنچه ما می دانیم در حال سقوط است در سال ۲۰۰۲،

خوانندهٔ گروه،هیلی ویلیامز، در ۱۳ سالگی از شهر خود،مریدیان،می سی سی پیبه فرنکلین،تنسی رفت و در آنجا در حالی که در انتظار یک آموزشگاه ملی بود با دو برادر، جاش و زاک فارو، ملاقات کرد.مدت کوتاهی پس از رسیدن، وی به یادگیری درسهای خوانندگی نزدبرت منینگ پرداخت.در هر حال، اولین اعضای تشکیل دهندهٔ پارامو، ویلیامز و بیسی ست آنها جرمی دیویس، همراه یکی از دوستان به نام کیمی رید، در یک گروه پانک به نامکارخانه(بهانگلیسی:The Factory)شرکت کردند، در حالی که برادران فارو بعد از مدرسه با یکدیگر به تمرین می پرداختند.فرد دیگری که به زودی به پارامور می پیوست، »در مورد تمام چیزهای زنانه عصبی بود« در مورد ویلیامز بهعنوان خواننده نیز چنین بود، اما به دلیل آنکه آنها دوستان بسیار خوبی برای یکدیگر بودند، ویلیامز برای آنها نوشت و سرانجام این مشکل حل شد.در نهایت گروه به طوررسمی به وسیلهٔ جاش فارو(گیتاریست اصلی/همخوانی)، زاک فارو(درام)، جرمی دیویس(بیس)و هیلی ویلیامز (خوانندهٔ اصلی)در سال ۲۰۰۴،به علاوهٔ همسایهٔ ویلیامزبا نام جیسون باینم(گیتار ریتم) شکل گرفت. با نظر ویلیامز، نام»پارامور« از نام مادر یکی از اولین نوازنده های گروه گرفته شد.

هنگامی که گروه با معنای دیگر واژهٔ پارامور با املایی متفاوت(Paramour)به معنای»عاشق اسرار آمیز« آشنا شد، تصمیمگرفت تا این اسم را با املایParamoreبرای خود برگزیند.اولین ترانه ای که اعضای گروه با یکدیگر ساختند »توطئه«(به انگلیسی:Conspiracy)نام داشت که بعدها در اولین آلبوم آنها نیز قرار گرفت. در همان سالها پارامور در مناطقی خارج ازنشویل کنسرتهایی داشتند، که شامل جشنواره Purple Dorr و Warped Tour می شدند.

درادامه میتونید چند تا از نوزیک ویدیوهاشونو دانلود کنین!

و بزودی فول آلبومشون رو!

گروهthe ways

گروه راک‌ فارسی:

The Ways  از کجا اومد؟؟؟

در سال 1379 گروه پاپ کاویان که یک گروه 7 نفره بود توسط علیرضا شکل میگیره ودر سال 1381 کاوه به عنوان نوازنده گیتار الکتریک به این گروه می پیونده!اونا در سال 82 و پس از اجراهای متعدد زنده در نقاط مختلف ،یه آلبوم 8 تراکِ ضبط می کنن، امّا موفق به کسب مجوز برای انتشار رسمیش نمی شن!!

 

 

بعد از مدتی کاوه و علیرضا به این نتیجه میرسند که با توجه به سلایقشون بهتر کار رو به سمت راک سوق بدن! پس در سال 1383 گروه 7 نفره پاپ کاویان به یک گروه 4 نفره راک به نام امپایر(Empire)تغییر شکل میده!گروه با نام امپایر تنها یک سال فعالیت میکنه و بعد از یک سال یعنی در سال 1384 اعضای گروه تصمیم میگیرند که نام گروه رو به THE WAYS  تغییر بدن!!!

 

حالا چرا The Ways ؟؟؟؟

بچه ها بر این باورند که این 4 نفر،صرفاَ 4 تا دوست هستند اما با 4 کاراکتر متفاوت و راهِ جدا از هم !!!!امّا به قول کاوه ترکیب این 4 نفر در کنار هم شاید می تونست مجموعه جذابی رو تشکیل بده !!!که به نظر من و خیلی از طرفداران The Ways  همینطور هم شد.

 

این گروه در شهر مشهد شکل گرفت ، کاوه و حامد اهل تهران هستند و علیرضا و ایمان اهل مشهد هستند.

 

-اولین آهنگی که با عنوان The Ways  ضبط شد The Love On Sky  نام داشت به آهنگسازی حامد قناد و با ترانه کاوه آفاق!

 

نکته جالب اینکه تا سال 1387 گروه هیچ تراک به زبان فارسی نداشت و تماماَ کارها به زبان انگلیسی و اکثراَ ترانه هایی از کاوه بودند!

امّا درهمان سال علیرضا پیشنهاد داد که خیلی از کارایی رو که به فارسی هستند و تو خونه دارن خاک می خورنُ  رو ضبط استودیویی بکنیم  !!!

این پیشنهاد مورد استقبال اعضا قرار گرفت امّا کاوه کُلاَ بر این باور بوده و هست که این دِینی بود  که باید به نوبه خودمون به زبون مادریمون ادا کنیم!

 

*گروه اولین تراک فارسی رو به نام اتاق آبی ضبط میکنه و به عنوان تک آهنگ به بازار عرضه میکنه که مورد استقبال قرار میگیره!

 

**تا این لحظه تعداد آهنگهای ضبط شده در این 4 سال به زبانهای فارسی و انگلیسی می تونه  4تا آلبوم رو در بر بگیره امّا عملاَ شاید کمتر از 10 تراک آن در حال حاضرقابل دسترس باشه!

 

 

***نزدیکان گروه شدیداَ بر این باورن که هنوز تعدادی از بهترین کارهای گروه جزو اون کارهایی هستند که شنیده نشدند!و احتمالاَ فعلاَ شنیده نخواهند شُد!!!!!!!و علت این امر هم بچه ها دلایلی می دونن که شاید نشه حالا حالا ها این تراکها رو به عرضه عمومی رسوند!

 

****گروه تا به حال 4 موزیک برای 4فیلم کوتاه ساخته که آهنگساز اونها کاوه آفاق بوده و 3 تا از اون فیلم ها محصول فرد پروداکشن و به کارگردانی فرهاد فرد (کارگردان 2 موزیک ویدیو رسمی گروه) بوده است!

 

*****گروه The Ways  تنها 2 موزیک ویدیوی رسمی دارد و سایر موزیک ویدیو ها ساخت شده و موجود در اینترنت و همچنین سایت youtube متعلق به این گروه نمی باشد.

 

 

****** آخرین اجرای زنده اونا در سال 85 بود و حد فاصل سالهای 81 تا 85  این افراد از گروه کاویان تا The Ways بیش از 60 اجرای زنده داشتند!!

 

*******شاید ندونید که ایمان محمّدی درامر گروه هم یک ترانه نویس خیلی خوب هستش و ترانه "بن بست" که خیلی ها باهاش خاطره دارن از نوشته های اونه!

 

********کاوه آفاق با مسعود فیاض زاده نوازنده گیتار الکتریک و عضو برجسته گروه  Minus1  دوستی خیلی خوبی دارند و هیچ بعید نیست که در آینده های نه چندان دور این 2 دوست قدیمی رو در کنار هم ببینیم!!!!

 منبع:nostalogy.blogfa.com

شیراز سانگ!شی

گروه بالگرد

گروه بالگرد هم یکی از گروه های راک ایرانی است که با سبک متفاوت و دلنشین خود طرفدارانی را جمع کرده است.

دانلود البوم رجضآلین از این گروه

دانلود البوم زیگیلند

گروه لینکن پارک(linkin park)

لینکین پارک (به انگلیسی: Linkin Park) گروه راکآمریکایی از آگورا هیلز کالیفرنیا می‌باشد. گروه در سال۱۹۹۶ تشکیل شد و با اولین آلبوم خود با نام هایبرید تئوریموفقیت بسیار زیادی در زمینه بین‌المللی کسب کرد که توانست گواهینامه الماس را از RIAA در سال ۲۰۰۵ و گواهینامه پلاتین را از بسیاری کشورهای دیگر دریافت کند.آلبوم بعدی آنها، متئورا نیز به ادامه موفقیت گروه افزود و در بیلبورد ۲۰۰ در سال ۲۰۰۳ رتبه اول را از آن خود کرد که تورهای بزرگ و گسترده لینکین پارک و کارهای خیریه آنها را در سراسر دنیا به همراه داشت.در سال ۲۰۰۳، "ام‌تی‌وی ۲" لینکین پارک را به عنوان ششمین گروه برتر در زمینه موزیک ویدئو و سومین گروه نو هزاره بعد از اوئیسیز و کلدپلی نامید.

پس اقتباس از سبک‌های نیو متال و رپ متال در آلبوم‌هایهایبرید تئوری و متئورا،آنها سبک‌های دیگری را در آلبوم بعدی‌شان، دقایقی تا نیمه‌شب اجرا کردند که در سال ۲۰۰۷ عرضه شد.آلبوم در جداول بیلبورد توانست رتبه اول را کسب کند و سومین هفته برتر اول را بیش از هر آلبوم دیگری در همان سال داشتند. چهارمین آلبوم گروه یک هزار خورشید میباشد که در ۱۴ سپتامبر ۲۰۱۰ عرضه شد. در این آلبوم ، گروه از یک تنوع وسیعتری در ابزارها و سبک موسیقی نسبت به آلبوم های قبل بهره برد.آخرین آلبوم گروه به نام موجودات زنده در سال 2012 به بازار آمد که در آن گروه همه ی سبک های قبلی خود را با هم ترکیب کرده است. گروه تاکنون همراه با هنرمندان بسیاری کارهای مشترک داشته است. بیشتر هنرمندانی سرشناس همانند رپر جی-زی در کار مشترک آنها مسیر برخورد و بسیاری کارهای دیگر همانند ری-انیمیشن و شارژ مجدد. لینکین پارک تاکنون بیش از 60 میلیون نسخه آلبوم‌هایش را در جهان به فروش رسانیده و دو جایزه گرمی را نیز دریافت کرده است.

و اما اعضای این گروه:

دیو فارل: گیتار بیس، همخوان از 1996 تا 1999 و از 2001

چستر بنینگتون و مایک شینودا

جو هان: میکس، ضبط صدا، برنامه ریزاز 1996

برد دلسون: گیتار برقی از 1996

در ادامه میتونید ااهنگاشونو دانلود کنید!

محسن نامجو

محسن نامجو خواننده، موسیقی‌دان و ترانه‌سرا ، متولد اسفند ۱۳۵۴ در تربت جام است. وی آموزش موسیقی را از نوجوانی با نت‌خوانی و آواز آغاز کرده، و سپس ردیف موسیقی ایرانی را ابتدا نزد استاد شاکری و سپس نصرالله ناصح‌پور که یکی از برجسته‌ترین ردیف‌دانان ایران است آموخت.

نامجو پس از دوران دبیرستان در رشتهٔ تئاتر در دانشکده سینما تئاتر (هنرهای دراماتیک سابق) پذیرفته شد ولی برای تحصیل در رشته موسیقی به دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران رفت . وی به دلیل عدم رضایت از روشهای غیر خلاق تدریس ، دانشگاه را رها کرد و فعالیت خود را به شکل تجربی و غیر آکادمیک ادامه داد.
مشخصهٔ آثار نامجو «تلفیق» است: تلفیق سبک‌های مختلف موسیقی ایرانی و خارجی و تلفیق اشعار کلاسیک با شعرهایی که خود می‌سراید. در موسیقی‌های او گوشه‌هایی از سبک‌های راک، سنتی، بلوز، جاز و محلی به گوش می‌رسد. از شعرهای مولوی، حافظ و جامی گرفته تا شاملو و براهنی در آثار او به گوش می‌رسد که گاهی عباراتی کوچه‌بازاری در میان ابیات آنها اضافه شده. او در این باره می‌گوید: «تلفیق از نظر من اپیدمی زمانه‌است. تلفیق موسیقیایی دو شکل دارد، یکی تلفیق ابزار است، مثلاً قرار دادن گیتار در برابر سه تار که چیز جدیدی نیست؛ و دیگری تلفیق گام که تا به حال کمتر در موسیقی ایران به آن پرداخته شده، مثلاً کافیست که دو نت از دستگاه شور حذف شود تا به گام بلوز برسیم.»
نامجو در خوانندگی از صداهای نامتعارف نیز استفاده می‌کند. به گفتهٔ خودش این مسأله حاصل این است که به حنجره به عنوان یک ابزار صوتی نگاه می‌کند، و در نتیجه بی آن که در بند سبک‌های خوانندگی باشد، هر صدایی از خود درمی‌آورد.
یکی از دلایلی که به گفته خود نامجو باعث خلاقیت بیشتر او در زمینه موسیقی تلفیقی شده‌است ساز زدن با گروه‌های موسیقی زیر زمینی در مشهد و سپس تهران می‌باشد. از جمله می‌توان به گروه‌ ماد (عبدی بهروانفر- نوید اربابیان-علی باغ فر)و گروه پرساووس (مازیار محمدی-محمد قاسمی-شهرام لشگری) اشاره نمود.
یکی از آهنگ‌های او با نام بگو بگو در جشنوارهٔ موسیقی وب‌گاه تهران اونیو در سال ۲۰۰۴ دوم شد. ملودی «مرغ شیدا»ی محسن نامجو برگرفته از ملودی «مردی که دنیا را فروخت» (The man who sold the world) دیوید بووی است.

وی در طول مدت فعالیت حرفه‌ای خود بیش از هفتاد قطعه ساخته که بسیاری از این قطعات در قالب آلبوم‌هایی با نام‌هایی نظیر عقاید نئوکانتی ،گیس و جبر جغرافیایی و… به صورت زیرزمینی و غیر رسمی منتشر شده ولی اولین آلبوم رسمی محسن نامجو در ۱۷ شهریور ۱۳۸۶ (۸ سپتامبر ۲۰۰۷) با نام ترنج منتشر شد. آلبوم ترنج اولین آلبوم رسمی محسن نامجوست که شامل ۹ قطعه است و موسسه فرهنگی هنری آوای باربد آن را منتشر کرده است. دومین آلبوم رسمی نامجو نیز با نام جبر جغرافیایی احتمالا از کمپانی ندایی رکوردز یا B.M.N پخش شده است که شامل 8 قطعه می باشد.

در ادامه میتونید همه البوماشو دانلود کنین

سبک راک (در ایران و خارج کشور)

موسیقی راک گونه‌ای موسیقی عامه پسند که در دهه‌های ۵۰ و ۶۰ میلادی در امریکا با شکل گرفت و از نظر تأثیرات اجتماعی و گستردگی شنوندگانش در بین انواع موسیقی بی‌همتا است. نام راک کوتاه شده عبارت راک اند رول است و از فعل to rock در زبان انگلیسی به معنای جنباندن و تکان خوردن می‌آید.
از اواخر دهه ۱۹۶۰ میلادی نام راک اند رول صرفاً به موسیقی دهه ۵۰ و ۶۰ اطلاق شده ولی نام راک همچنان به‌عنوان نام فراگیر این گونه (که شامل راک اند رول هم می‌شود) به‌کار می‌رود. این موسیقی در بلوز ریشه دارد.
راک اند رول (Rock & Roll)
راک اند رول که یکی از سبکهای تأثیر گذار و متداول در موسیقی راک است، روندی غیر قابل پیش بینی را طی کرده در ابتدا زمانی که راک بازها موسیقی کانتری وبلوز را با هم تلفیق کردند، راک دارای مشخصه‌های بارزی مثل آنارشیسم بود ولی بعدها با گذشت زمان، این مشخصه نادیده گرفته شد و این نوع موسیقی به سمت کسب مهارت و ایجاد تحول رفت.

از موسیقی پر انرژی Chuck Berry گرفته تا هارمونی‌های زیبای بیتلز و همه در گروه راک اند رول قرار گرفت. اما راک اند رول جذابیت موسیقیایی خودش را فقط برای چند سال حفظ کرد. با گوناگونی بسیاری که در سبک‌های مختلف راک به وجود آمد، به قول بعضی از متخصصین هسته اصلی راک از هم پاشید.
پاپ-راک Pop-Rock
پاپ-راک یکی از عمده ترین شاخه‌های موسیقی محسوب می‌شود که به طور کلی به هر نوع موسیقی پاپ ساخته شده پس از دوران جذب راک اند رول به پاپ، Pop rock می‌گویند. از ویژگیهای این سبک ملودیک و گیرا بودن موسیقی آن است.
سافت راک Soft Rock
گرچه سبک سافت راک در اوائل دهه هفتاد پایه گذاری شد اما زمزمه‌های آن از اواخر دهه شصت آغاز شده بود. سافت راک موسیقی ملایمی‌ست که بیشتر تکیه بر خواننده و ترانه سرا دارد تا نوازنده؛ تجاری نگاه کردن به موسیقی یکی از ویژگیهای این سبک است.
سافت راک تا حدی متمایل به پاپ-راک است اما با فضایی ملایمتر و نرمتر. گروههایی مثل کارپنترز و شیکاگو تکیه بر موسیقی ساده و ملودیک داشتند و در طول حیات خود با تهیه کنندگان مختلفی هم کار کردند. در طول دههٔ هفتاد، سافت راک بازار موسیقی را تحت تأثیر خود قرار داد و به طور جدی موسیقی تلفیقی هم عصر خودش را دچار دگرگونی کرد.
Grunge
سبکی که اوج درخشش آن در دهه ۹۰ اتفاق افتاد و تبدیل به محبوب ترین سبک هارد راک این دهه شد و این درخشش نتیجه خلاقیت Kurt Cobain و بقیه اعضای Nirvana بود. سبکی که از دل Black Sabbath برخاست و حاصل ترکیب موسیقی punk و Heavy metal بود و البته گرایشش بیشتر به سمت پانک بود تا Heavy metal؛ بخصوص در انتخاب اشعار و نوع اعتراض موسیقیاییش. اما در نحوه نواختن ریف‌ها به Heavy metal شباهت بیشتری داشت.

این سبک دارای دو نسل و دورهٔ مشخص است: نسل اول شامل گروه‌های Green River، Mud honey میشه که این موج هنوز هم ادامه داره و ریف‌های آن سنگین تر و خشن تر از ریف‌های دورهٔ دومه. مشهور ترین گروه از موج دوم Nirvana است که موسیقی آن ملودیک تر از سایر گروه‌های Grunge است و مهم‌ترین ویژگی اون stop-start زیاد اونه.

متاسفانه در کشور ما Nirvana رو فقط متعلق به سبک Alternative Metal می‌دونن و به تبع اون هر گروهی رو که در موسیقیش stop-start به کار می‌بره به این سبک مربوط می‌دونن؛ البته سبک‌های موسیقی هارد راک و متال آنقدر متنوع اند که به سختی میشه مرزی مشخص بین اونا کشید.
هارد راک Hard Rock
از نظرِ اکثریت دست اندر کاران موسیقی،. چرا که شباهتهای بسیار زیادی بهم دارند. در هر دو مورد صدای خشن گیتار کاملاً قابل تشخیص است و بطورِ معمول نقش اساسی را در گروه، خواننده اجرا می‌کند که معمولاً وظیفه نواختن سازی را هم به عهده دارد.

اگر چه تفاوتهای اساسی نیز دیده می‌شود از جمله لزوم وجود ریتم در پس زمینه موسیقی هارد راک. در صورتی که این ویژگی در موسیقی هوی متال دیده نمی‌شود بلکه این نوع موسیقی بر صدای خشن گیتار و ریتمهای کوبه‌ای تکیه دارد.
هارد راک در اواخر دههٔ ۶۰ رشد خودشو رو آغاز کرد و به‌عنوان یک موسیقی روان گردان باب شد و تحولی در زمینه موسیقی راک ایجاد کرد. در هارد راک کمتر از Blues از بداهه نوازی استفاده میشه و در عین حال به خشونت سبک هوی متال نیست. اگرچه همون سولوهای طولانی و همان صداهای خشن در هارد راک نیز هست. در این سبک این ریتمها و ریفها هستند که بیشترین اهمیت را دارن و باید به بلندترین شکل ممکن نواخته بشوند.
اسکورپیینز (انگلیسی: The Scorpions) گروه هارد راک آلمانی است که با فروش بیش از ۲۵۰ ملیون آلبوم جایگاه خودش را به عنوان یکی از موفق‌ترین گروه‌های راک قاره اروپا ثبت کرده‌است.

این گروه از پرفروشترین گروههایراک و همچنین موسیقی به شمار میرود. رودلف شنکر (آواز و گیتار الکتریک) این گروه را با حضور کارل-هینز فولمر (گیتار لید)، لوتار هیمبرگ (گیتار بیس) و ولفگنگ دزیونی (درام) در سال ۱۹۶۹ در هانوور تشکیل داد. سپس در سال ۱۹۹۱ برادر کوچک شنکر به نام میخایل (گیتار لید) و دوست صمصیمی‌اش کلوز مین (آواز) به گروه پیوستند. در سال ۱۹۷۲ گروه موفق شد اولین آلبومشان را به نام «Lonesome Crow» ضبط کند.
ُScorpions آهنگهای زیبا و پرطرفدار زیادی از جمله ((Still Loving you))و ((Are You The One)) و ((A Moment In A Million Years)) را اجرا کردند که باعث محبوبین آنان گشت.
اسکوررپیونز از معدود گروههای راک دنیا میباشد که کنسرت و تورهای بزرگی اجرا می‌کند.
هرچند اسکورپیینز در دهه ۷۰ میلادی نیز شناخته شده بود (مخصوصآ در ژاپن)، اما بیش از هر چیز با ترانه‌های «Rock You Like a Hurricane» در سال ۱۹۸۴ و «Wind of Change» در سال ۱۹۹۰ به شهرت رسید.
Punk Rock
اعضای پانک عقاید آزادیخاهانه شون رو از طریق هنرهای مختلف ابراز می‌کنن، که مهم‌ترین اونها موزیک ه. همچنین نقاشی، شعر، و داستان کوتاه. پانک‌ها از این طریق از خلاقیتشون برای به نمایش گذاشتن نارضایتیشون از ظلمها و استبداد حاکم بر جامعه، استفاده می‌کنند.

موسیقی پانک دارای Lyric‌های خشمگین و تند و سریعیه، در مورد مدرسه((Academy، ناخشنودی از شرایط اجتماعی، ارتباطها ((relationships، و مسائل خانوادگی. یکی دیگه از مشخصات این سبک اینه که بعضی از آهنگهاش به کوتاهی ۲ دقیقه‌است.

ولی حتی تو این زمان کم، آهنگهاش می‌تونن حس خواننده رو منتقل کنن- که این آهنگها معمولاً خشم و عصبانیت رو نشون می‌دن. هدف این موزیک شوک آوردن، اهانت کردن، و حمله کردن به دیدگاههای عام است!
طرز لباس پوشیدن punk‌ها هم بیانگر دیدگاه این سبک است. پانک‌ها خودشون رو به شکلی در می‌آرن که خارج از عرف باشه؛ به این ترتیب حسی که نسبت به جامعه دارن، و همچنین ظلم‌ها و فقر در جامعه رو منعکس می‌کنن. اونها از وسایل معمولی ای مثل دکمه، تیغ، سوزن، و تکه‌های پارچه به عنوان سمبل حس‌هایی که می‌خوان بیان کنن، استفاده می‌کنن. پانک بودن کمک می‌کنه که هر کس بتونه فردیت (شخصیت) خاص خودش رو پیدا کنه، بدون اینکه از طرد شدن یا مورد قبول واقع نشدن بترسه.
برای مثال، روی کلاه sweatshirt پانکی، تکه‌ای پارچه دوخته شده که کلمهٔ Unity روی آن نوشته شده‌است… این معانی مختلفی می‌تونه داشته باشه، و در راس- خواستن وحدت در جامعه. و ژاکت جین پاره پوره‌ای که روی اون کلمه‌های مختلفی نوشته شده که نشون دهندهٔ سختیها، دردها، و ظلمهاییه که جامعه ایجاد می‌کند، می‌باشد.

پارگی لباس پانکها منعکس کنندهٔ فقر در جامعه و همچنین خشم است! در بین دختر و پسرهای punk شلوار جین‌هایی که رنگ و روشون رفته هم زیاد دیده می‌شه. بعضی از دخترها در پانک دامن‌های کوتاه یا شلوار چرم هم می‌پوشن؛ همچنین گاهی آرایش غلیظ، ولی خلاف عرف. موهاشون رو به رنگ‌های عجیب غریب می‌کنن، و به صورت نا مرتب یا به حالات غیر معمول در می‌آرن- درست خلاف اون چیزی که تو جامعه مورد قبوله!
در اواخر دهه ۶۰ و دهه ۷۰، رویدادهای اجتماعی، مانند جنگ ویتنام، تورم، و بیکاری، در موسیقی آن دوران خودش رو منعکس می‌کرد. در حالی که موسیقی جدی تر می‌شد، اما ارتطباتش با مسایل روزمره زندگی کم می‌شد و در بیشتر حالت فرار از واقعیات می‌گرفت. در همین زمان بود که گروههای پانک در انگلیس با تأثیر گرفتن از این جو، و همچنین با کمک از موسیقی بعضی ازگروه‌های آمریکایی، رو به گسترش رفتند. از اولین و مشهورترین این گروهها، The Sex Pistols بود.

اشعار پانک بیشتر به محکوم کردن طبقهٔ اشراف انگلیس و بی صداقتیشون، و همینطور به اعتراض‌های ناامیدانه و خشونت بار بر مسایل و مشکلات اجتماعی، می‌پرداخت.

در سال ۱۹۷۶، مدیر گروه The Sex Pistols، مصاحبه‌ای با BBC ترتیب داد، که در آن اعضای The Sex Pistols عقایدشون رو رک و راست، و در خیلی از مواقع توهین آمیز به عموم ابراز کردند. در پی این مصاحبه وزیر آموزش و پرورش انگلیس و هیات مدیرهٔ هنر لندن، مخالفتشون رو با پانک‌ها نشون دادند و به مردم ”قول دادند“ از پانک‌ها جلوگیری کنند!!
و بعد از همین مصاحبه بود که پانک‌ها با مخالفت بیشتر عموم در انگلیس و به تدریج در اروپا مواجه شدند. اما این مخالفت نتیجهٔ عکس داشت و تعداد بیشتری رو نیز به سوی خود جلب کرد. پانک باعث می‌شد مردم نگاهی به برخی حقایق بیاندازند، و عموم مردم از چیزی که می‌دیدن خوششون نمی‌آمد.

(مثل اون جملهٔ سینوهه که می‌گه: ”ممکن است لباس و زبان و رسوم و آداب و معتقدات مردم تغییر کنه، اما حماقت آنها عوض نخواهد شد؛ و در تمام اعصار می‌توان به وسیلهٔ گفته‌ها و نوشته‌های دروغ مردم را فریفت. زیرا همانطور که مگس عسل را دوست دارد، مردم هم دروغ و ریا و وعده‌های پوچ را که هرگز عملی نخواهد شد دوست می‌دارند.)…. در کل پیام اصلی پانک این بود که هر کس، خودش باشه….

گروه کیوسک

کیوسک نام یک گروه موسیقی در سبک راک است. آرش سبحانیآهنگساز، ترانه‌سرا، گیتاریست و خواننده گروه کیوسک می باشد. کیوسک می‌کوشد، ترانه‌های انتقادی و اجتماعی را در قالب موسیقی متفاوت ارائه دهد، موسیقی‌ای که در آن رگه‌های بلوز وجاز هم به گوش میرسد.

آلبوم ها:

1.آدم معمولی

2.عشق سرعت

آرش سبحانی:

آرش سبحانی که در رشته معماری تحصیل کرده از سن شانزده سالگی به آموختن موسیقی مشغول شده. او به جز مدت کوتاهی که پیش استاد آموزش دیده، موسیقی را به صورت خودآموز فراگرفته است

وی از خوانندگان و نوازندگان گیتار الکتریک در ایران است. او رهبر،‌ خواننده،‌ سراینده اشعار و نوازنده گیتار الکتریک گروه کیوسک است.

آرش سبحانی در عمر هنری خود قبل از آنکه به عنوان آهنگساز، خواننده و نوازنده گروه کیوسک شناخته شود، با گروههای موسیقی متعددی همکاری داشته است. آرش در گروه "راز شب" که آلبوم "دار قالی" را به بازار عرضه کرد به عنوان آهنگساز و نوازنده گیتار حضور داشت، در گروه "آور" کنسرت زنده "آب و آتش" را در تالار حرکت اجرا کرد. گروه آور در حقیقت از جمع دو دسته ای تشکیل شده بود که نیمی از آنان بعدها گروه میرا و مابقی آنها راز شب را تشکیل دادند. بجز این، آرش سبحانی در آلبوم "زی با زی" اثر هومن جاوید و رامین بهنا به عنوان نوازنده گیتار حضور داشته است. همکاری آرش سبحانی با دیگر نوازندگان و آهنگسازهای موسیقی ایران به این ختم نمی شود و در کارنامه او اجرای گیتار در کنسرت محمد نوری و شهریار مسرور نیز دیده می شود.

اولین آلبوم گروه کیوسک به نام "آدم معمولی" که توسط شرکت بم آهنگ در کانادا تهیه شده بود، با استقبال زیاد ایرانیان داخل و خارج کشور روبرو شد. آن آلبوم که در سبک راک نواخته شده بود، شامل مجموعه ای از آهنگها با مضامین انتقادی بود که ترکیبی مناسب از متن و موسیقی را ارئه می کرد. گروه کیوسک دومین آلبوم خود را با نام "عشق سرعت" در بهار 2007 به بازار ارائه کرد. در مدت کوتاهی که از عرضه این آلبوم تا نگارش این متن می گذرد، آلبوم عشق سرعت موفق شده است که فروش قابل توجهی داشته باشد به گونه ای که در رده اول رنکینگ فروش سایت CD baby قرار گیرد. علاوه بر این، ویدیو کلیپ تهیه شده از آهنگهای این آلبوم رنکینگ های بسیار بالا را در سایت Youtube به خود اختصاص داده اند.

در ادامه مطلب میتونین همه اهنگاشونو دانلود کنید